Luigi Ciotta

Valigie dentro valigie dentro valigie.
Oggetti che cambiano forma in continuazione dando vita,sempre, a nuovi scenari.
Un albergo pieno di clienti carichi di vecchie valigie. Sono gli anni ’30, la musica accompagna un simpatico facchino nella sua travolgente lotta contro il caos.
Tra teatro fisico, clown ed abilità circensi Luigi Ciotta coinvolge e gioca con il pubblico dando vita ad uno spettacolo dal ritmo incalzante e dai numerosi momenti poetici.

Genere: Clown

Durata spettacolo: 35 min.
Tempo montaggio: 15 min.
Tempo smontaggio: 10 min.

Sweet Dreams è uno spettacolo grottesco che parla di piacere e di dipendenza, usando come metafora lo zucchero.
Una Visual Comedy che ti porta in un viaggio senza ritorno nel mondo dello zucchero e oltre, in un regno esilarante e assurdo. Luigi Ciotta veste i panni di un accattivante venditore di dolcetti, che giocola con muffin, danza con lo zucchero filato e tiene in equilibrio sul suo mento bellissime torte nuziali. Lui è Mr Candy Man!
Uno spettacolo esilarante che coinvolge e travolge il pubblico attraverso la comicità del clown, la follia del buffone e l'ironica seduzione del burlesque e della pole dance.

Genere: Clown - Buffone

Durata spettacolo: 35 min.
Tempo montaggio: 50 min.
Tempo smontaggio: 40 min.

Ognuno di noi è chino a sbirciare il mondo che continua ad andare nonostante tutto…
Una vecchia bici, un grammofono a manovella ed un folkloristico lustrascarpe “teatrale” pronto a lucidare qualsiasi cosa portate ai piedi...anche i piedi stessi. In situazioni di Festival può essere un simpatico angolo di relax e di sosta per il pubblico!

Lustrascarpe in inglese Shoeshine, non vuole essere uno spettacolo di strada nel senso tradizionale del termine, ma piuttosto una Performance o meglio ancora un’Incontro: un incontro tra un attore ed un pubblico…composto da singoli esseri umani.

Il lustrascarpe è una figura tipicamente da strada, diffusa in tutto il mondo, almeno fino agli anni ’70 del secolo scorso e quasi sempre legata a situazioni di emigrazione e povertà, ma capace anche a volte di stupire per le sue abilità nel manipolare scarpe, spazzole e straccetti.

Genere: Narrazione - clown

Durata spettacolo: 25 min.
Tempo montaggio: 15 min.
Tempo smontaggio: 15 min.

Spettacolo Comico-Satirico sulla tematica dei Rifiuti, della Qualità del Cibo e della Società di Consumo: “Una satira crudele, lucida e piena di humor di una società dove tutto si compra e si getta tranne....la qualità della scrittura, del gioco teatrale e la ricchezza registica” Midi-Libre (France).
Nel 2009 lo spettacolo ha vinto il Premio Cantieri di Strada, FNAS, categoria “One Man Show” ed il Premio Mercurdo al Festival Dell'Assurdo.
Oltre 200 date in tutta Europa.

Genere: Clown - Buffone

Durata spettacolo: 50 min.
Tempo montaggio: 45 min.
Tempo smontaggio: 45 min.

Abattoir Blues
Di e con Luigi Ciotta
Regia: Adrian Schvarzstein

Progetto Vincitore “Orango Bando 2018” , Cooperativa Italiana Artisti
Premio Emilio Vassalli 2019, Festival Circonferenze
Premio Mirabilia Award – FESTIVAL MIRABILIA 2022
Finalista In Box Verde 2023

Uno spettacolo onirico, surreale, comico, crudele ed emozionante che tramite il clown e il circo affronta in maniera dissacrante e non moralistica le condizioni di vita umane e animali all’interno dei macelli. La giornata tipo di un lavoratore di un macello che subirà profondi cambiamenti nel corso dello spettacolo. Una persona sola, dai tratti borderline, che trascorre la vita in mezzo a animali, vivi e morti.
Un lavoro alienante e ripetitivo, che si presta alla coreografia del movimento e al circo per esprimere la sua tensione relazionale con la vita, sospesa tra la gravità e la morte.
Lo spettacolo unisce teatro di figura, circo, teatro fisico, magia e comicità in una dimensione in cui le parole cedono il passo a suoni, versi e rumori, sia registrati che dal vivo.
Così facendo una tematica così pesante riesce ad essere accessibile a un pubblico vasto.

Genere: Clown - Buffone

Durata spettacolo: 50 min.
Tempo montaggio: 120 min.
Tempo smontaggio: 120 min.

Tutti almeno una volta nella vita si sono persi a guardare le nuvole alla ricerca di forme strane o animali fantastici.
Questa azione così naturale prende il nome di pareidolia: un'illusione subcosciente che tende a ricondurre a forme note oggetti o profili (naturali o artificiali) dalla forma casuale. È la tendenza istintiva e automatica a trovare strutture ordinate e forme familiari in immagini disordinate.
Perché non provare a farlo anche nella realtà di tutti i giorni tra le crepe dei vecchi palazzi, tra le macchie sull’asfalto per riportare la fantasia nel grigio delle nostre città e nella nostra quotidianità?
Details # è un progetto site specific di rigenerazione urbana partecipativa che unendo arte visiva, nuove tecnologie e teatro di strada si pone l’obiettivo di riqualificare le crepe, i muri scrostati e quelle che sono le ferite o i difetti delle città trasformandoli in potenziali opere d’arte in un percorso museale a cielo aperto, libero e accessibile a tutti.
Il progetto si rivolge ai comuni, alle associazione di quartiere, enti museali, Festival (multi- disciplinari, teatro di strada e non), eventi di varia natura.
E’ pensato per una circuitazione internazionale.
Prevede la creazione di un blog\sito web e di canali social ad esso dedicati, nei quali esibire tutte le opere che man mano saranno create, e indicare i percorsi urbani dove tro- varle.
Il progetto prevede la partecipazione attiva
• del soggetto organizzatore,
• della popolazione che vive nell’area indicata di volta in volta, • di artigiani locali,
• di artisti locali e non, sia in presenza che a distanza
Ha una durata effettiva di 10 giorni e procede attraverso differenti step per arrivare a una visita teatrale guidata itinerante per le vie della città.
Senza andare a cambiare, in maniera invasiva, il volto dell’area nel quale viene realizzato lascia un percorso artistico permanente, libero e accessibile a tutti.

Genere: Site Specific

Durata spettacolo: 0 min.
Tempo montaggio: 0 min.
Tempo smontaggio: 0 min.